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Septiembre vibra con fuerza en HODSON MÚSICA. Este mes está cargado de sonidos,lanzamientos y escenarios que siguen consolidando nuestra escena:

Desde Cali celebrando sus 15 años PARASITE.

Se suman al cartel METAL SEVICIA.

Noche Post mercado, festival, networking. En Ace Of Spades desde Tuluá RAIN OF FIRE.

Convergencia Sonora: HOY en Kraken bar: desde Manizales: NAUJ PROJECT y desde Argentina: Valerio Rinaldi.

Noches BOMM en Rockxy bar el 10 y 11 de Septiembre.

Una maravillosa Noche BOMM con el poder del Hard Rock y Heavy Metal.




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En Hodson Música creemos que los grandes escenarios no se alcanzan por azar, sino por procesos reales, trabajo riguroso y una construcción constante desde lo local. RUTA 2026 es una sección pensada para visibilizar a las bandas, solistas y proyectos que hoy están preparando su camino para aspirar a un cupo en Rock al Parque 2026.
Aquí reunimos sus One Sheets como una vitrina de proyección: propuestas sonoras en desarrollo, artistas comprometidos que desde distintas regiones del país están afinando sus procesos artísticos, técnicos, comunicativos y de gestión.
Porque antes de llegar al escenario, hay ensayo, escritura, planeación, producción, sacrificio y sueños colectivos que se tejen en cada territorio.
Esta es la nueva generación en movimiento.

Hay un rincón en Bogotá que, cada julio, se convierte en el corazón palpitante de Colombia. Un lugar donde los tambores del Pacífico resuenan con las cuerdas andinas, donde el joropo se encuentra con el bullerengue, y donde miles de voces se funden en una sola canción colectiva: la de nuestra diversidad. Ese lugar es el Parque de los Novios, y la cita tiene nombre propio: Colombia al Parque.
Todo comenzó en 2002, cuando el entonces Instituto Distrital de Cultura y Turismo decidió que era hora de darle a las músicas tradicionales del país un espacio propio en la capital. Ya existían Rock al Parque, Jazz al Parque, Hip Hop al Parque… pero faltaba lo más esencial: una tarima para lo que somos. Para esas músicas que venían del campo, del río, del monte, del Caribe y del altiplano, de los pueblos pequeños y las ciudades grandes, de voces anónimas y leyendas vivas. Así nació Colombia al Parque.
Durante sus primeras ediciones, el festival recorrió plazas y teatros de la ciudad con conciertos que parecían fiestas patronales: gaiteros en la Media Torta, bambucos en la Plazoleta de las Nieves, marimbas en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán. Fue un carnaval itinerante que llevó la identidad colombiana al centro mismo de Bogotá. Poco a poco, ese viaje sonoro encontró su epicentro en el Parque de los Novios, donde hoy suena más fuerte que nunca.

Género: Música andina latinoamericana
Reseña: Con más de 20 años de trayectoria, Pedro Bombo es una agrupación bogotana que trabaja la música andina desde una perspectiva poética y crítica, con una fuerte conexión a los repertorios tradicionales y a la canción social. Han participado en festivales nacionales e internacionales y se han c
Género: Música andina latinoamericana
Reseña: Con más de 20 años de trayectoria, Pedro Bombo es una agrupación bogotana que trabaja la música andina desde una perspectiva poética y crítica, con una fuerte conexión a los repertorios tradicionales y a la canción social. Han participado en festivales nacionales e internacionales y se han consolidado como una propuesta sonora que integra cuerdas, vientos y percusión andina.

Género: Caribe urbano – bullerengue, champeta, rap
Reseña: Trío vocal-percutivo conformado por tres mujeres que han hecho de la exploración del tambor y la voz una herramienta de resistencia y gozo. Desde Bogotá, La Perla reinterpreta los ritmos del Caribe colombiano con una fuerza escénica arrolladora, letras feministas y líricas calle
Género: Caribe urbano – bullerengue, champeta, rap
Reseña: Trío vocal-percutivo conformado por tres mujeres que han hecho de la exploración del tambor y la voz una herramienta de resistencia y gozo. Desde Bogotá, La Perla reinterpreta los ritmos del Caribe colombiano con una fuerza escénica arrolladora, letras feministas y líricas callejeras. Su música ha resonado en escenarios de Europa, Asia y América Latina.

Género: Música afrocolombiana – fusión caribe-pacífico
Reseña: Proyecto musical de raíz afrocolombiana que explora los ritmos de las dos costas del país: currulao, mapalé, cumbia y tambora dialogan en una propuesta cargada de tambores, baile y memoria. Nicoyembe busca fortalecer la identidad afro y visibilizar las luchas territoriales a través del arte.

Género: Folk global – acústico experimental
Reseña: Dúo musical que mezcla tradiciones sonoras de diferentes culturas con una estética acústica contemporánea. Sus presentaciones combinan voz, cuerdas y elementos rituales, generando paisajes sonoros que invitan al viaje interior. Un proyecto íntimo y poderoso a la vez.

Género: Nueva cumbia – futurista, bailable y vibrante
Reseña: Uno de los proyectos más irreverentes de la nueva ola tropical en Bogotá. Cotopla Boyz mezcla la cumbia tradicional con beats digitales, estética kitsch y performance escénico para generar una experiencia de fiesta y sátira visual. Han sido reconocidos por su estilo provocador y su autenticidad tropical pop.

Género: Bullerengue tradicional y urbano
Reseña: Representando el Semillero de Bullerengue de Bogotá, La Rueda rescata los cantos y ritmos del bullerengue de raíz, fusionándolos con una energía renovada y un discurso de empoderamiento colectivo. Su memoria folclórica se expande con fuerza juvenil, llevando ese pulso ancestral a los escenarios contemporáneos.

Género: Músicas afro-país
Reseña: Colectivo que reivindica la herencia afrocolombiana a través de la música y la danza, cargando consigo las huellas del Pacífico y el Caribe. Su trabajo combina tambores, baile ritual y procesos comunitarios de memoria étnica, construyendo una identidad sonora que conecta territorios y generaciones.

Género: Música indígena Emberá contemporánea
Reseña: Proyecto liderado por jóvenes Emberá radicados en Bogotá que reinterpretan cantos, ritmos y cosmología ancestral en clave moderna. Embera Koede surge como un puente entre lo tradicional y lo urbano, evidenciando el resurgir de las voces indígenas en el espacio público de la capital.
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